Колекція японських скарбів від Abask: детальне знайомство

Співзасновники Том Чепмен та Ніколас Пікаертс обрали низку нових брендів, щоб продемонструвати японську майстерність.

У 2022 році Том Чепмен та Ніколас Пікаертс заснували Abask — онлайн-платформу, що пропонує вироби з усього світу. Чепмен, співзасновник MatchesFashion, та Пікаертс, колишній керівник e-commerce компанії, прагнули підкреслити таланти ремісників та запропонувати клієнтам унікальні дизайнерські предмети, яких вони не знайдуть більше ніде.

Нині Abask розширює свою діяльність, зосереджуючись на японських виробах. Компанія додала до свого каталогу низку нових брендів, ставши одним із провідних онлайн-майданчиків японського дизайну. Чепмен і Пікаертс ретельно досліджували японських майстрів, щоб відібрати найвизначніших дизайнерів і бренди. Вони навіть відвідали Японію, щоб особисто зустрітися з митцями та побачити їхню роботу.

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures0 — Надано Abask

«Виважена повільність японської майстерності, яка проявляється в таких сферах, як деревообробка чи кераміка, відображає ретельну увагу до деталей у японській кухні, де кожен елемент, від вибору інгредієнтів до подачі, створюється з точністю для досягнення візуальної краси та покращення вражень того, хто споживає страву», — пояснює Чепмен, коли його запитують, чому японський дизайн так тісно перегукується з філософією Abask. «Ця відданість цілеспрямованості та турботі, поєднана з використанням натуральних матеріалів, стійкими практиками та заспокійливою колірною палітрою, чудово відповідає зростаючому глобальному прагненню до автентичності та усвідомленості при здійсненні покупок».

Ось деякі з перших нових майстрів, представлених на Abask.

Джюмпей Каваґучі

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures1 — Надано Abask

У плетених кошиках з ротангу, які створює Джюмпей Каваґучі, використовується техніка плетіння квіткових вузлів “ханамусубіамі”. Цю техніку протягом восьми поколінь зберігало та тримало в секреті одне родове подружжя. Родина передала свої знання Каваґучі, який продовжує цю традицію. «Нам сподобався цей майстер за те, що він зберігає це рідкісне ремісниче вміння, одночасно наповнюючи простір красивими об’єктами, натхненними природою», — каже Чепмен.

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures2 — Джюмпей Каваґучі Плетений вручну кошик для квітів із ротангу

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures3 — Джюмпей Каваґучі Плетений вручну кошик із ручкою з ротангу

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures4 — Джюмпей Каваґучі Плетений вручну кошик для квітів із ротангу

Сейкадо

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures5 — Надано Abask

Компанія Seikado є одним із найвидатніших виробників олова з моменту свого заснування у 1838 році. Майстерня використовує цей метал для створення ваз, чайників, підносів та столового посуду. Чепмена надзвичайно вразила їхня здатність «поєднувати плинність і міцність». «Їхній стійкий спадок і тонкий блиск роблять їх наріжним каменем для усвідомленого дизайну, який передається з покоління в покоління».

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures6 — Seikado Олов’яно-нефритовий чайник Seishi

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures7 — Seikado Порцеляновий і олов’яний чайник

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures8 — Seikado Олов’яні підставки під чашки «Апельсинова скибочка» (набір із 5 шт.)

Рі Санпей

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures9 — Надано Abask

У XVII столітті гончар Рі Санпей відкрив новий вид міцної порцеляни, яку він розписував у синьо-білому стилі “сомецуке”. Роботи Санпея називалися “аріта-які”. Через 13 поколінь один із його нащадків відродив бізнес, створюючи тарілки та інші вироби з вражаючими зображеннями. «Завдяки своїм сирим, елементарним формам, ці посудини викликають спогади про стародавні печі, але водночас виглядають надзвичайно сучасно. Ми обрали їх за їхню сміливу матеріальність та тиху історію, що поєднує традицію з сучасною стриманістю», — пояснює Чепмен.

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures10 — Рі Санпей Порцелянова тарілка Імарі

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures11 — Рі Санпей Порцелянова тарілка Імарі

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures12 — Рі Санпей Порцелянова тарілка Імарі

Морі Коґей

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures13 — Надано Abask

Дерев’яні підноси, які створює Морі Коґей, мають ефект “вабі-сабі” завдяки природній текстурі дуба. Чепмен захоплюється тим, як роботи Коґея поєднують класику і модерн. «Використання безлічі різних порід дерева у вражаючих геометричних візерунках надає цьому дуже традиційному ремеслу унікального сучасного відчуття», — каже він.

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures14 — Морі Коґей Тарілка для суші з дуба, пофарбованого індиго Tsuki-Jiri

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures15 — Морі Коґей Круглий дерев’яний піднос Rays, пофарбований індиго

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures16 — Морі Коґей Квадратний дерев’яний піднос Poke Morado

Канеко Кохьо

Inside Abask’s Curated Collection of Japanese Design Treasures17 — Надано Abask

Бренд Kaneko Kohyo виготовляє кераміку в традиції Міно, яка налічує 15 стилів і існує понад 1300 років. Abask пропонує їхній посуд, а Чепмен каже, що цю лінію обрали «за її стриману елегантність, довговічні глазурі та прагнення підтримувати гончарів, які передають свої знання з покоління в покоління, одночасно створюючи екологічні вироби найвищої якості, що збагачують прості ритуали».